法國的豎琴協奏曲

(Entertainment : Raination)
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這張專輯都是法國作曲家的作品.前三首是由三位作曲家寫的三首豎琴協奏曲.第四首是豎琴、弦樂四重奏、長笛和單簧管合奏的《引子與快板》。

影子今天推薦給大家的是這張專輯的第二和第四首,作曲家分別是:

聖•桑斯 (1835——1921),法國作曲家,鋼琴家。從小以神童出名,l0歲時舉行首次公開演奏會,11歲入巴黎音樂學院,從E.L.阿萊維學作曲,從F.伯努瓦學管風琴。1852年,他的管弦樂聲樂曲《聖塞西勒頌歌》獲巴黎聖塞西爾協會獎。1853年任聖瑪麗教堂的管風琴師。1857年任馬德萊娜教堂管風琴師,這是巴黎教會中管風琴師的最高職位。1852年遇到F.李斯特,兩人結成密友。1853年他的《第壹交響曲》首次演出,1859年又發表了《第二交響曲》。聖-桑斯在繼承法國民族音樂傳統的前提下,吸收了J.S.巴赫、G.F.亨德爾、維也納古典樂派以及李斯特的標題交響音樂等多種因素。他是帶頭發展標題音樂的作曲家。他的器樂曲《動物狂歡節》(1886)爲14首小品組成的組曲,每首都有標題,在音樂表現上有妙趣橫生的幽默,惟妙惟肖的描繪,以及真摯動人的抒情(如第13首《天鵝》)。他的無標題器樂曲以平靜的直觀,崇高的豪情,審慎的戲劇性,不偏激的熱情爲主,很少表現驚慌不安和憂傷的情緒。他廣泛運用民歌音調,旋律豐富而不斷變化,並經常采用舞蹈的節奏,靈活而富于彈性,形式典雅,織體多樣,常用複調手法,和聲基本上是古典的。在配器上充分表現了法國樂派的清晰、透明的特點。

 

拉威爾(1875——1937),法國作曲家。十四歲入巴黎音樂學院,從貝裏奧學鋼琴,從熱達爾學對位,從福雷學作曲。剛進音樂院不久,拉威爾就受到象征主義詩歌的影響,喜愛波特萊爾、馬拉美的詩歌和愛倫•坡的作品。後來,他又接觸到法國作曲家夏勃裏埃爾色彩性的和聲以及艾立克•薩蒂的新奇怪誕的音樂思想和音樂創作。在他自己的習作中,也開始探索壹些新的音樂語言和表現方法,使他在保守的音樂院中“名聲不佳”。  德彪西的歌劇《佩列阿斯與梅雨桑德》于1902年在巴黎上演,它使拉威爾深受感動,這時,兩位作曲家才初次會面,這對拉威爾後期的創作造成了極大的影響。他的代表作品有歌劇《達芙妮與克羅埃》,芭蕾舞劇《鵝媽媽》,小提琴曲《茨岡》和管弦樂曲《波萊羅舞曲》。另外,他將穆索爾斯基的鋼琴獨奏曲《圖畫展覽會》改編爲同名管弦樂組曲,使得此曲廣爲流傳。

 

                                                                             轉自古典音樂吧

                                                                      Rainy_影子 推薦 2009-9-9